VERONIQUE GENOT

Adresse mail : veronique.genot555@gmail.com

 

Techniques artistiques : huile – aquarelle – gouache – acrylique – crayon

 

Orientation : figuratif – abstrait

Dernière exposition : pigment d’art 2019

Michel Brassinne

Michel Brassinne

ETUDES:         - Académie « Le Centre des Arts Décoratifs » à Bruxelles

   Cours de jour et du soir, en dessin -graphisme - publicité - histoire de l'art

   Cycle de trois années d'études

   Professeurs: M. GHISLAIN - R.HEBRANT - J. MULLER

- Ecole Supérieure Des Techniques De Publicité à Bruxelles

                            Une année de perfectionnement

                          - Académie de Watermael-Boitsfort

  Cours du soir, en dessin - peinture - composition - modèle vivant                                   

  Cycle de trois années d'études

  Différents premiers prix en dessin et en peinture                                                                               

  Professeurs: J. HENRION - R. SOMVILLE

- Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles

  Cours de jour de peinture d'après nature: composition - dessin                                                       

  Cycle de trois années d'études

  Différents premiers prix et un brevet d'excellence

                            Professeurs: L. DEVOS - Madame VANZEVENBERGH

PARCOURS

                        J’ai débuté aux Arts Décoratifs en 1962 dans la section publicité, durant trois ans. En 1965, ce sera l’entrée à l’Union Chimique Belge pour la réalisation de publicités pharmaceutiques. Par la suite, j’ai exécuté des montages de stands pour des foires commerciales et également un travail de décoration pour un grand magasin.

                        Ensuite, j’ai été recruté par l’agence HAVAS, au studio de dessin. Au même  moment, j’ai travaillé comme indépendant pour des particuliers ainsi qu’à la réalisation de projet pour la Loterie Nationale (plusieurs travaux primés).

DEMARCHE  ARTISTIQUE

                        Mon évolution rend compte d’un certain nombre d’efforts de recherche de techniques  empruntées, notamment, à l’aquarelle, à l’acrylique - recours à l’eau, d’une part et à la pratique du pastel, d’autre part. En outre, une telle évolution répond à une exigence personnelle ressentie au cours de ces dernières années.

                                                                                                                          

 (actualisé ce 15-07-2014)

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Fabienne Carreer

 

 

Fabienne Carreer

Attirée par le dessin et la manipulation des matières depuis ma plus tendre enfance, j’ai toujours eu l’envie de suivre des cours afin de progresser dans les techniques. J’ai réalisé mon désir depuis 5 ans et je viens d’être diplômée de l’Académie DUMA pour mon travail dans les techniques de dessin, peinture, utilisation d’empâtement, sculpture, gravure, mosaïques et peinture sur verre.

 

Perfectionniste dans ma composition (mon côté rationnel et scientifique ne me lâchera donc jamais), mes thèmes favoris sont les animaux, les portraits, les paysages et principalement les montagnes qui sont mon refuge, mon « essence. »

Mon œuvre, proche de la nature est figurative et naturaliste tant dans les peintures que les sculptures.

 

Depuis quelques années, je participe à de nombreuses expositions collectives telles que : « Ecaussinnes, cité d’Art », « Les Mosaïques », maintenant appelées « Contrastes » à Soignies, « Toile Emoi » à Jurbise, « Parcours d’artistes » au Roeulx, mais également en France, dans ma chère montagne, en Savoie, à Valloire à « Art et Matière ».

 

          

 

Françoise Caudron

Françoise Caudron

Je peins en autodidacte depuis une dizaine d'années. Mon lieu de naissance et de jeunesse étant la Bretagne, la mer se retrouve souvent sur mes toiles! Mais en avançant je me rends compte que je préfère de plus en plus suggérer plutôt que d'écrire…

Arnaud Crefcoeur

Arnaud Crefcoeur

Arcofarc photographie l’imaginaire. Il capture dans nos rêves ces images irréelles dont le petit matin nous ramène parfois quelques vagues souvenirs...

Il fait naitre des peintures digitales à partir de photographies, il manipule, déforme, apprivoise et reconstruit la matière digitale jusqu’à obtenir un univers unique qu’il ne contrôle pas tout à

fait….La photo n’est plus mais elle renait.

Pour Arcofarc, chaque création est une aventure graphique dans la quelle le plus difficile est de savoir où s’arrêter et accepter que quelque chose est né...

“C’est une oeuvre qui intrigue, une oeuvre qui nous prend et qui ne nous lâche plus, un mélange de fantastique et de poésie auquel j’ai totalement adhéré” - Michel Ghinet - Artiste peintre.

Arnaud Crefcoeur, dit Arcofarc, est né à Namur. Le virus de l’image coule en lui depuis son plus jeune âge, contaminé par son père photographe. Il manipule ensuite l’image en profondeur au cours de ces études en vidéographie à l’académie des Beaux-Arts de Liège.

 

 

 

 

 

Robert Daout

Robert Daout

Artiste autodidacte depuis une trentaine d'années peinture sur toile le plus souvent abstraite ou cosmique avec la matière acrylique en relief habitant les Ardennes Belge je participe à de nombreuses expos tant en Belgique qu'en France mon atelier est toujours ouvert au public au bois Jacques 5       5560 Houyet après un contact téléphonique au 0473476979 pour être certain que nous sommes présents des cours y sont donnés sur demande aux jeunes et moins jeunes j'ai plusieurs galeries de vente en ligne notamment sur artmajeur ou fineartamerica présent également sur facebook (daout robert) ou sur google (daout robert) ou vous pouvez visionner mes  créations.

Pierre Fiévet

Pierre Fievet

Né à Châtelet en 1925, Pierre FIEVET est, dès l’enfance, attiré par l’expression plastique.  Il suit les cours de sculpture d’Alphonse Darville, mais un bref passage à l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles oriente définitivement ses recherches : c’est la peinture qui l’attire !

 

Excellent pédagogue, Marcel Gibon l’accueille dans son atelier de l’Académie des Beaux-Arts de Charleroi où Pierre FIEVET y débride sa créativité dans un univers pictural riche en couleurs.

A 25 ans, c’est d’ailleurs pour ses qualités de coloriste qu’il reçoit le Prix Thorlet de l’Académie Française. S’ensuivent de nombreuses expositions à Paris, Cagnes, Amsterdam, Charleroi, Châtelet ou encore à la Galerie Le Coumagne à Presles, lieu de prédilection des « Simplicistes », un groupe qu’il crée au milieu des années 70 avec le peintre Guy Doco et le poète Jean-Luc Wauthier.

Puis, c’est la rupture ! Au détriment d’une carrière prometteuse, Pierre FIEVET quitte la scène artistique, s’installe sur la Côte belge et se consacre à son épouse qui lutte contre la maladie. L’éclipse durera vingt ans, mais le verra peindre sans relâche. C’est à cette période que, poursuivant ses recherches, l’artiste synthétise de plus en plus le sujet pour explorer bientôt l’univers infini de l’abstraction.

Raphaël Lanza

Raphaël Lanza

photographe autodidacte, je me suis intéressé à la Photographie dès l'apparition des capteurs numériques. Informaticien de formation, mon appareil photo n'était qu'un périphérique USB de plus qui me permettait de créer des images. J'ai toujours conçu la photographie comme une image.
Membre du Cercle Royal Photographique de Charleroi, j'y ai fait de riches rencontres qui m'ont permis d'évoluer et de ne plus prendre des photos, mais de faire des photos.

 

                                       
                                          

                                                                                   

Cédric Mayence

Cédric Mayence

Je m’appelle Cédric Mayence, photographe de 38 ans habitant la région de Charleroi. Je fais principalement des photos de paysages urbains, de natures ainsi que des photos dites d’urbex depuis une dizaine d’année. Le mot urbex est la compression de urban et d’exploration.  Cette activité consiste à visiter des endroits abandonnés afin d’y réaliser des photographies.  C’est précisément ce style de photos que je vous présente ici.

J’aime visiter des endroits oubliés pour l’ambiance particulière qui s’en dégage mais aussi parfois pour la place qu’occupent ces lieux dans l’histoire locale.

Mon style photographique pour ce genre d’image est volontairement sombre. J’essaye de refléter un coté inquiétant pour certains ou déprimant pour d’autres que peuvent inspiré ce genre de bâtiment.  J’utilise les techniques apparentées à l’hdr ou au blending d’expositions multiples.

Je réalise essentiellement mes photos lors de mes voyages au travers de road trip en Italie ou en ex-Allemagne de l’est. Mais il m’arrive aussi de visiter des usines que tout le monde a l’habitude de voir en allant travailler sans savoir vraiment ce qui se cache à l’intérieur. Le moins que l’on puisse dire c’est que notre région n’en manque pas.

 

 

 

 

Daniel Bastin

Daniel Bastin (photographe)
 

Olivier Bohême

Les poules imaginées par l’artiste sont destinées à vivifier votre monde personnel au sein de votre habitat ou de votre jardin. Selon la version choisie, les poules seront décoratives, poulaillers ou fonctionnelles. Elles surprendront les observateurs par leur originalité et par la gaieté qu’elles suscitent.

Les créations d’Olivier Bohême se veulent porteuses de joie, d’énergies positives, de couleurs vives et lumineuses qui égayeront avec bonheur vos espaces.

Enfant, Olivier Bohême, aimait se réfugier au poulailler familial. Il s’était créé un monde où il pouvait à sa guise colorer les poules de couleurs gaies et chatoyantes. Ces jolies demoiselles parées de leurs plus beaux atours régnaient en géantes au milieu des parterres et des pelouses du jardin de ses parents.

 

Cette belle aventure est issue de souvenirs et de rêves d’un homme qui a su préserver son âme d’enfant.

«  Mon idéal, conçu de manière unique me rend zen »