HUGUETTE DESTREE

　Je travaille à la peinture acrylique, ce qui me permet une écriture plus spontanée, en raccourcissant fortement les étapes intermédiaires de séchage.

Cela laisse libre cours aux émotions du moment.

Mon but n’est pas de relater ce que je vois de manière réaliste et parfaitement fidèle, mais d’essayer d’exprimer une ambiance, une émotion.

 

J’ai exercé pendant toute une carrière la profession d’assistante sociale, et j’ai donc la chance d’avoir rencontré de nombreuses personnes avec leur histoire, unique et particulière.

Cette expérience très riche est, pour moi, une grande source d’inspiration.

Le thème de mes peintures est tout naturellement orienté vers l’humain.

D’autre part, carolo d’origine, j’aime aussi beaucoup peindre ma région, et ses vestiges industriels et miniers, témoins de tant d’histoires humaines, collectives et particulières.

Sensible à la poésie de ces lieux, j’essaie de reproduire les émotions subtiles qu’ils dégagent.

Diplômée de l’Académie des Beaux-Arts de Charleroi en 2019 pour le cours de peinture

 

　

THERESE GOSSIAUX

1994 elle s'inscrit à l'atelier Anne DECHAMP et réalise ses premières aquarelles.

1996 présente sa première exposition individuelle d'aquarelles au centre culturel de Montigny-le-Tilleul.

Le succès de cette exposition l'encourage à continuer sur cette voie.

2002 pratique la peinture à l'huile ainsi que le fusain.

2006 diplômée des Arts plastiques de l'Académie des Beaux-Arts de Charleroi.

Depuis 1996 a participé à de nombreuses expositions collectives et remporte plusieurs fois les prix du public, du jury et de la technique lors de concours organisés.

 

AMELIE HAUT

http://www.lignesetsignes.com

https://www.facebook.com/Lignesetsignes/

amelie.haut01@gmail.com

J’ai toujours aimé les arts plastiques et j’ai même pensé, il y a très  - très -  longtemps,  en faire mon métier quand je suivais les cours d’une extraordinaire pédagogue qui nous enseignait  l’esthétique positive à l’Ecole moyenne pour jeunes filles de Jumet !  Les hasards de la vie m’ont fait oublier ce projet et m’ont poussée vers la littérature, l’enseignement des langues romanes, la traduction et l’écriture. D’ailleurs, fille d’un père écrivain, critique d’art et peintre assez connu dans notre région, Marcel Defoin, je n’avais pas vraiment envie d’entrer dans le milieu artistique à sa suite !

Je suis donc revenue - très -  tard à la peinture. Ma rencontre, en 2010, avec la peintre Isabelle Ravet lors d’un stage de patine sur bois a été déterminante : la tentation de peindre se réveille. Je me lance dans une bibliothèque en trompe l’œil mais le premier essai est assez peu concluant !

J’attendrai encore une année entière avant de reprendre les pinceaux et de m’inscrire aux cours de l’Atelier Isara pour apprendre, petit à petit. A partir de 2013, je me suis lancée dans des compositions plus personnelles, que je photographie et que je reproduis ensuite en les transformant. Je m’oriente alors de plus en plus vers le trompe-l’oeil, l’hyperréalisme et les compositions en vanité à la façon de la renaissance espagnole. Ce qui m’intéresse surtout c’est la narration, le récit que chacun peut construire à partir de mes toiles.

Et ces toiles, il fallait bien les signer. Après de multiples réflexions, j’ai choisi de signer du nom de mon arrière-grand-mère, Amélie Haut, AmHo !

C’est sous ce nom que j’ai participé depuis 2015 à plusieurs expositions collectives (notamment aux différents SAC Salon artistique de Charleroi), à des parcours d’artistes et à deux expositions individuelles dont la dernière, en janvier 2019, sous le titre « Signes de vie ». A travers mon blog littéraire et artistique, www.lignesetsignes.com je me consacre aussi à informer et à transmettre.

 

CONCETTA MASCIULLO

Belge d’Origine  Italienne.

Son désir de peindre se manifeste très tôt et elle peint depuis des années.

Elle a suivi un cursus à l’Académie des Beaux-arts de Charleroi, Section Peinture et Dessin où elle va encore progresser dans la peinture à l’huile.

Après quelques années académiques à développer l’abstraction Lyrique ou Art informel, elle trouve son style personnel qui n’a cessé de s’affirmer !

Sa technique de la peinture à l’huile mais aussi dans le travail au couteau et la spatule souple. Sa démarche artistique s’inscrit dans une quête plastique.

C’est une plasticienne qui œuvre dans la gestuelle abstraite.  Ses émotions se métamorphosent en un tourbillon lyrique où la luminescence des couleurs provoque une vague ondulante illustrant l’antre vibratoire de l’âme humaine.

Quand elle peint, c’est presque dans un état hypnotique la spatule est couteau guidée par ses émotions intérieures et subconscientes !

Elle a exposé dans le monde entier et obtient de nombreux prix et participe à des concours  Peinture - Italie & Belgique,

2015- Académie  Arts & Lettres  international -1^er  Prix d’Art Abstrait – Naples (It)

2015- Milan Expo Concours International-  2^er Prix – Médaille de bronze- Milan

2016- Concours international  d’Art Abstrait- 1^er Prix-  Vieste  Gargano – ( It)

2017- Académie des Beaux-arts  Duma -1^er Prix d’Art Abstrait  –Ecaussinnes- (Be)

2018- Concours  d’Arts  international  Palais chancellerie Vatican -  Rome  ( It)

2020- Concours d’Arts international Galerie Angelica bibliothèque – Rome  (It)   

 

STEPHAN MOURMAUX

Peintre, dessinateur, artiste graphique et miniaturiste, né à Charleroi en 1958.

 

Commence à peindre en autodidacte avant de rencontrer, en 1979, Gilberte Dumont et Victor Lefèbvre qui l’initieront aux techniques des Anciens.

 

Deux années plus tard, il interrompt ses études de droit. S’ensuit une période créatrice : il monte des expositions, crée des décors pour un théâtre, collabore à l’écriture de spectacles, lance un magazine et fonde un café-théâtre.

 

En 1985, il se libère peu à peu de ces activités pour préparer une première exposition personnelle. Depuis, il consacre tout son temps à la peinture.

 

Se rapproche du surréalisme et du réalisme magique. Des figures paralysées, des femmes froides, mystérieuses forment des images pétrifiées sur un fond caractérisé par les structures architecturales de murs et de maisons. Une belle maison de briques, à la façade symétrique et majestueuse, revient souvent dans les tableaux de Stéphan Mourmaux. On jurerait la connaître, la croiser souvent, l’avoir vue quelque part – mais où donc ? En région de Charleroi, sans doute. Ce peintre hors mode crée dans la maison de son enfance, dans le centre de Montignies-sur-Sambre, et dit sans honte ni fierté que ses racines carolorégiennes nourrissent son art. (D.Gh., Le Soir, 1994).

(Extrait du PIRON, le dictionnaire des artistes plasticiens de Belgique des XIXe et XXe siècles © Editions art In Belgium – 2009)